本網訊 9月19日,由廣州大劇院主辦、我校英文學院承辦的上海戲劇學院著名教授講座在北校七教213室舉行。國內戲劇權威學者,上海戲劇學院副院長、博士生導師宮寶榮教授作了題為《莎士比亞及其<仲夏夜之夢>》的演講。

講座現場座無虛席
談“莎士比亞之謎”:時代精神與文化內涵是關鍵
“人們常常談論的世界文豪莎士比亞,是否確有其人?誰才是莎劇的真正作者?”講座伊始,宮寶榮就向觀眾們提出了著名的“莎士比亞之謎”。對于這個巨大的謎團,自古以來就眾說紛紜。而謎團形成的原因,歸結起來包括傳說中莎士比亞本人“卑微的出身”、“不完整的教育”和“殘缺的檔案”。
對此,宮寶榮評論道,站在戲劇的角度看,莎士比亞是否存在、是否為劇目的作者,其實無足輕重。而最為重要的,是那些流傳下來的作品及其傳遞的時代精神與文化內涵。
隨后,他為大家介紹了莎劇的分類。根據歷史上的“三分說”,莎劇主要分為歷史劇、喜劇和悲劇三大類。不同時期的劇作雖然在內容上側重點不同,但在主題思想上的表達是一脈相承的。作為現實生活的一面鏡子,莎劇自然反映人文主義時期的英國社會,其人物的思想感情、道德標準完全是以當時英國現實生活為依據的。

宮保榮談莎翁之謎
談《仲夏夜之夢》:精彩劇目與舞臺藝術的結合
《仲夏夜之夢》被認為是莎翁第一部成熟的喜劇之作,數百年來備受觀眾讀者的追捧。到底是哪些原因使得這個劇目廣受歡迎?我們又該如何去欣賞這部戲劇呢?對此,宮保榮闡述了自己獨到的見解。
首先,《仲夏夜之夢》融合雅典神話與英國精神,呈現了一個超越時空的故事。其次,它傳遞了反映時代的主題思想。劇中,莎士比亞滿腔熱情地描繪了資產階級新女性爭取自由戀愛和婚姻自主的權利、反抗父權制的斗爭,并通過現實與自然的對比,表達了人與人平等相處、人與自然和諧共處的人文主義理想。
在寫作方面,生動有趣、曲折多變的情節是全劇的一大亮點。不同的人物與情節,通過巧合、誤會交織在一起,形成層次豐富、跌宕起伏的故事,引人入勝——這樹立了典型的莎氏喜劇模式。此外,莎士比亞還運用豐富多彩的文學修辭手段(如模糊詞和雙關語等),交替使用極具浪漫色彩的語言、獨白和歌唱等表現手法,既塑造了清新亮麗、充滿朝氣的人物,又呈現了浪漫神奇的場景;既展現了幻想世界的生活,又描繪了現實世界的圖景,讓人不禁擊節贊嘆。
“戲劇離不開舞臺。”宮寶榮說到。隨后,他就以莎士比亞環球劇院為例,從空間的開放性、多重性,布景與表演的假定性,舞臺效果的游戲性和觀賞性等方面,為大家分析了《仲夏夜之夢》的舞臺藝術。

宮保榮分析舞臺藝術
談戲劇藝術的鑒賞:欣賞不是還原
最后,他總結道,在欣賞戲劇藝術時,我們要將其“與作者所處的時代結合和自己所處的現實結合起來”,“與作者所處時代的戲劇藝術符碼(慣例)以及當代戲劇藝術結合起來”,“與文學、音樂、繪畫、表演等藝術結合起來”,也“與主創人員的藝術背景與習慣聯系起來”。
“欣賞不是還原。我們應該把戲劇所傳遞的永恒的精髓挖掘出來,結合當代的情趣和審美觀,形成對戲劇的更為深刻的認知和理解。”宮保榮如是說。
英文學院院長溫賓利,副院長馮光武、張欣,英美文學系主任劉胡敏,各學院教師代表以及部分英文學子共同聆聽了本次講座。